Achtung!
Die Vorstellung am 4. November wurde abgesagt.
Die Vorstellung am 5. November wurde abgesagt, stattdessen wird zur gleichen Zeit die Kammeroper „Smėlio Čakona“ aufgeführt.
nach dem Datum der ausgefallenen Veranstaltung.
„Prima Donna“ – eine außergewöhnliche Monooper, in der Theater und Oper zu einer intimen Erzählung über die innere Stimme des Menschen, seine Entscheidungen und seinen emotionalen Mut verschmelzen. Um die Grenzen einer gewöhnlichen Musikaufführung zu überschreiten und ein tieferes Verständnis beim Zuschauer zu wecken, beginnt die Aufführung nicht auf der Bühne – sie beginnt in der Garderobe, wo die Solistin nicht den Blicken des Publikums, sondern sich selbst gegenübersteht.
Anders als bei einem traditionellen Konzert wird der Zuschauer hier zu einer stillen Wand – die es ermöglicht, das zu hören, was im Herzen entsteht und durch die Stimme zur Musik wird. Dieser Dialog zwischen der Solistin und der Stille ist eine Einladung zu einer tieferen, authentischeren Begegnung mit sich selbst.
Die Handlung der Aufführung hat keinen klar definierten Handlungsablauf, doch sie bewegt sich durch sieben verschiedene Figuren – Opernheldinnen, deren Stimmen den inneren Dialog der Solistin prägen.
Giuditta – die Stimme des Mutes und der Leidenschaft, die fragt: „Würdest du es wagen, dich für die Leidenschaft zu entscheiden, wenn niemand applaudieren würde?“
Esmeralda – der Geist der Freiheit, der dazu aufruft, sich zu bewegen und keine Angst davor zu haben, man selbst zu sein.
Laureta lehrt, „ich will“ zu sagen – ohne Schuldgefühle und ohne Einschränkungen.
Musetta ist ein verspieltes Bild, das die Frage aufwirft: sichtbar sein, aber nicht gespielt.
Kleopatra – die Stimme des Willens und des Selbstwertgefühls, die sagt: „Beweise nichts. Sei einfach.“
Margarita hinterfragt, inwieweit Schuld uns einschränkt und wie wir sie loslassen können.
Undine, die tiefgründigste von allen, lädt dazu ein, in sich selbst einzutauchen – auch wenn das Wasser kalt ist.
Die Aufführung stützt sich auf Musikstücke vom Barock bis zur Romantik sowie auf Klassiker des 20. Jahrhunderts – von Händel und Lehár bis hin zu Puccini oder Dvořák –, doch ihre Harmonie ist hier nicht nur ästhetischer, sondern auch philosophischer Natur: Jede Melodie markiert einen Schritt in die Welt der Solistin. Die Musik wird nicht nur zu einem Klangerlebnis, sondern auch zum Raum innerer Verwandlung.
Durch Monologe, Lieder und Momente der Stille wandert die Solistin vom Gefühl zur Erkenntnis: Was bleibt, wenn man das Make-up abnimmt? Was kommt zum Vorschein, wenn die Rolle verschwindet? Ist die Stimme, mit der wir sprechen, nur unsere eigene oder wird sie noch von jemand anderem diktiert?
„Prima Donna“ ist nicht nur eine Aufführung, Musik oder eine Demonstration vokaler Virtuosität. Zunächst einmal ist es eine intime Begegnung mit sich selbst, eine Einladung, das zu hören, was oft vom Lärm, von den Rollen und den Stimmen des Alltags übertönt wird.
